艺术家名：李健
简介
李健第六张创作专辑‘李健’
LIJIAN 6TH ALBUM
当信仰与现实拉扯 困惑随波而来
深深的困惑 慢慢的思熟：
迷宫与道路、归属与渴望
关于四十岁的生命 不惑之年的始惑
时光的过去 带来重新开始
再来的时代 随著生命自在
而 我们总是能从迷雾裡 看见美好看见希望
李健第六张创作专辑《李健》
那些关于生活裡细微却伟大的 与自己的最靠近
跟著他声音裡的深刻 走一场旅行
不惑之年的始惑，用音乐反思生命
在近期的一个访问裡，李健说到“都说四十不惑，但我却疑惑很多。”四十岁是一个转折期，要不就是浑沌、要不就是自在，正也是因为李健对生命、对命运的疑惑，才能创作出许多检视时代的歌曲，让他的第六张创作专辑《李健》能跟世界不同角落的人、事、物，发展出对话。
像是哲学、又像是自我对话的反思，此张专辑彷彿是一本随性而发的旅行诗辑，集结李健2011年到2015年的创作，歌曲创作灵感来自世界各地：自非洲环保议题而生的《深海之寻》、在义大利发生的穿越梦与现实迷幻感的《美若黎明》、京都浪漫的《雨后初晴》、北京那些离乡人们的故事《迷雾》、因东北路人萧瑟背影所生的《风吹黄昏》、改编自苏格兰民谣的《消失的月光》，以及翻唱韩国电影《假如爱有天意》主题曲，透过生活上的细微小事，每首歌都带著属于自己的故事线，整张专辑就像李健随性却又深刻的个性一般，因著这看似随性的旅行，渗透生命的哲理。
第六张创作专辑《李健》，朴实中的深刻与精緻
音乐制作方面，李健坚持要让这张专辑纯朴而精緻。此张专辑他与默契十足的制作人赵兆在编配制作上，下了许多功夫，用配置表现专属歌曲故事的深度及温度，像是《众妙》使用西洋乐器，写的却是东方的旋律，用音乐巧妙的将灵感发生的俄罗斯，结合了中国人对信仰的反思。整张专辑的制作，都在寻找介于朴实和高雅的平衡，希望既能体现歌曲朴实的旋律及李健清澈的人声，又能在不破坏两者的基础上，做到出其不意、充满吸引力的音乐。
专辑设计找到在台湾以书籍设计知名的王志弘老师，李健从头到尾只有一个要求：希望设计可以回归到最传统的方型包装，不要过多的花俏，要唱片只说出音乐该说的故事。王志弘老师使用了中国当代艺术家王迈送给李健的画作当作封面，这张画作一直挂在李健家裡，就好像“李健”是灵感的源头，提供给外界灵感，再藉由其他媒介反思回自身，成为双向的省思，也就像李健的创作一样，不停的被激发、去激发。在设计上，用极简的当代感表现深刻的音乐，少了外界对李健的柔软印象，把李健个人所独特俱有的态度个性，表现无遗。
孤独在人群，命运的漩涡
李健第六张同名创作专辑《李健》，用了各种不同的媒介，词、曲、编曲、乐器配制、设计、当代艺术，衬托出这张属于四十岁的专辑：关于不惑之年、关于对命运的思考、关于束手无力时的心态，整张专辑就像在生命的不完美中，寻找属于自己的那份归属。四十岁如果拥有好的心态，就不是困惑，而是能够“自在”，当拥有了这样的心态，不惑和挣扎就迎难而解。李健说道：“谁说人一定要活的明明白白，人生就是时间，人生最重要的事情就是活著，是一种体会属于人类情感的岁月，人的情感还是最有魅力的。”用情感的魅力，李健在这张专辑裡，散发出了故事以及温度，让进入这张专辑的听众，一同旅行。
李健第六张创作专辑‘李健’
LIJIAN 6TH ALBUM
当信仰与现实拉扯 困惑随波而来
深深的困惑 慢慢的思熟：
迷宫与道路、归属与渴望
关于四十岁的生命 不惑之年的始惑
时光的过去 带来重新开始
再来的时代 随著生命自在
而 我们总是能从迷雾裡 看见美好看见希望
李健第六张创作专辑《李健》
那些关于生活裡细微却伟大的 与自己的最靠近
跟著他声音裡的深刻 走一场旅行
不惑之年的始惑，用音乐反思生命
在近期的一个访问裡，李健说到“都说四十不惑，但我却疑惑很多。”四十岁是一个转折期，要不就是浑沌、要不就是自在，正也是因为李健对生命、对命运的疑惑，才能创作出许多检视时代的歌曲，让他的第六张创作专辑《李健》能跟世界不同角落的人、事、物，发展出对话。
像是哲学、又像是自我对话的反思，此张专辑彷彿是一本随性而发的旅行诗辑，集结李健2011年到2015年的创作，歌曲创作灵感来自世界各地：自非洲环保议题而生的《深海之寻》、在义大利发生的穿越梦与现实迷幻感的《美若黎明》、京都浪漫的《雨后初晴》、北京那些离乡人们的故事《迷雾》、因东北路人萧瑟背影所生的《风吹黄昏》、改编自苏格兰民谣的《消失的月光》，以及翻唱韩国电影《假如爱有天意》主题曲，透过生活上的细微小事，每首歌都带著属于自己的故事线，整张专辑就像李健随性却又深刻的个性一般，因著这看似随性的旅行，渗透生命的哲理。
第六张创作专辑《李健》，朴实中的深刻与精緻
音乐制作方面，李健坚持要让这张专辑纯朴而精緻。此张专辑他与默契十足的制作人赵兆在编配制作上，下了许多功夫，用配置表现专属歌曲故事的深度及温度，像是《众妙》使用西洋乐器，写的却是东方的旋律，用音乐巧妙的将灵感发生的俄罗斯，结合了中国人对信仰的反思。整张专辑的制作，都在寻找介于朴实和高雅的平衡，希望既能体现歌曲朴实的旋律及李健清澈的人声，又能在不破坏两者的基础上，做到出其不意、充满吸引力的音乐。
专辑设计找到在台湾以书籍设计知名的王志弘老师，李健从头到尾只有一个要求：希望设计可以回归到最传统的方型包装，不要过多的花俏，要唱片只说出音乐该说的故事。王志弘老师使用了中国当代艺术家王迈送给李健的画作当作封面，这张画作一直挂在李健家裡，就好像“李健”是灵感的源头，提供给外界灵感，再藉由其他媒介反思回自身，成为双向的省思，也就像李健的创作一样，不停的被激发、去激发。在设计上，用极简的当代感表现深刻的音乐，少了外界对李健的柔软印象，把李健个人所独特俱有的态度个性，表现无遗。
孤独在人群，命运的漩涡
李健第六张同名创作专辑《李健》，用了各种不同的媒介，词、曲、编曲、乐器配制、设计、当代艺术，衬托出这张属于四十岁的专辑：关于不惑之年、关于对命运的思考、关于束手无力时的心态，整张专辑就像在生命的不完美中，寻找属于自己的那份归属。四十岁如果拥有好的心态，就不是困惑，而是能够“自在”，当拥有了这样的心态，不惑和挣扎就迎难而解。李健说道：“谁说人一定要活的明明白白，人生就是时间，人生最重要的事情就是活著，是一种体会属于人类情感的岁月，人的情感还是最有魅力的。”用情感的魅力，李健在这张专辑裡，散发出了故事以及温度，让进入这张专辑的听众，一同旅行。
歌谱 列表：
01. 深海之寻
02. 美若黎明
03. 日落之前
04. 沧海轻舟
05. 雨后初晴
06. 众妙
07. 迷雾
08. 风吹黄昏
09. 消失的月光
10. 假如爱有天意